Kuhu näha Goldfinch'i ja teisi raamatuid ja filme kuuluvaid maale

Pulitzeri fiktsioonipreemia 2014. aasta võitja pöörleb väikese hollandi maali ümber, mida romaan on nime saanud - Carel Fabritius '1654 töö Goldfinch. Donna Tartti romaan on inspireerinud Hollandi kuldajastu maali uut huvi, joonistades sel aastal New Yorgi galeriisse rekordilisi rahvahulki, kui kunstiteos tegi oma alalisest kodust Madalmaades harva välismaale reisimise.

Aga Goldfinch ei ole ainus tähelepanuväärne raamat või film viimastel aastatel, et juhtida kunstipõhiseid reisijaid muuseumidesse ja galeriidesse. Siin on lühike nimekiri töödest, mida populaarseks on trükitud ja filmitud - ja kust neid näitusel leida.

Fabritius ' Goldfinch - Mauritshuis, Haag, Holland

Üks detail Fabritius ' Goldfinch. Pilt Wikimedia Commonsist

Väike trompe l'oeil, mis kujutab väikest kuldpinki, mis on aheldatud tema söötjaga, on Donna Tartti romaanis põnevuse ja kinnisidee objekt. Lugu varakult näeb 13-aastane peategelane väljapanekut Metropolitan'i kunstimuuseumis, mis on osa Hollandi meistrite ekspositsioonist. Theo ema selgitab, et Carel Fabritius oli Rembrandti ja hiljem Vermeeri õpetaja ning kutsus Goldfinch "kõige erakordne pilt kogu etenduses". Hetke hiljem plahvatavad pommid muuseumis; pärast hämmastavat vahetust surmava võõrana, tõrjub Theo oma koti maaliga vrakkist välja, seades maha sündmuste ahela, mis moodustas 773-leheküljelise romaani aluse.

Arvestades, et eepiline lugu algab New Yorgis, sobib see, et kui maali esmakordselt kolm aastakümmet laenu läks, jõudis selle ülemaailmne ekskursioon Fricki kollektsiooni. Näituse ajal nurga ümber ümbritsetud jooned, mis tõmbasid rekordilisele 61 000 külastajat ajavahemikul oktoobrist 2013 kuni jaanuarini 2014.

Goldfinch on tagasi kodus nüüd Mauritshuis'il Haagis Hollandis.

Monet on San Giorgio Maggiore poolt Twilight - Cardiffi rahvusmuuseum, Wales

San Giorgio Maggiore poolt Twilight, üks Moni paljudest katsetest Veneetsiat meelitada. Pilt Wikimedia Commonsist

Nagu Goldfinch, lugu algab Met-st, mis on populaarne 1999. aasta uuendus filmist Thomas Crown afäär. Tegevus algab Moneti äkilise vargusega San Giorgio Maggiore poolt Twilight (Saint-Georges majeur au crépuscule) muuseumi seinal. Lugu järgib eradetektiivi ja NYPD-detektiivi, kuna nad püüavad pealkirjast lüüa kunsti - õli-lõuend-renderdamise kohta Veneetsia kloostri saarel päikeseloojangul.

Claude Monet lõpetas muljetavaldava meistriteose 1908. aastal pärast naasmist Prantsusmaale oma esimesest ja ainukesest reisist La Serenissima. Veneetsia, Monet ütles, oli linn "liiga ilus värvimiseks". Mitte, et ta ei proovinud: varsti pärast maali lõpetamist müüdi teos Walesi kollektorile, kes hiljem pani maali oma alalisse koju Cardiffi rahvusmuuseumis Walesis.

Renoir Paadisõidu pool - Phillips kollektsioon, Washington, DC

Üks detail Renoirilt Paadisõidu pool, maali, mis pani löögi prantsuse filmi tiitli Amelie. Pilt Wikimedia Commonsist

Teine prantsuse meistriteos oli üks populaarsemaid kaasaegseid prantsuse filme, mis on viimastel aastatel muutunud rahvusvaheliseks löögiks: Jean-Pierre Jeuneti 2001. aasta funktsioon Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (või lihtsalt Amèlie). Kui külastate vanemaid naabreid, kes taasloovad kuulsaid teoseid, tuvastab üksildane peategelane ühe noore naisega, kes on kujutatud Pierre-Auguste Renoiri 1881. aasta maalil Paadisõidu pool (Le déjeuner des canotiers).

Renoir andis oma rahuliku pärastlõuna stseenil Seine'ile vaatega rõdul oma sõpru ja tuttavaid, sealhulgas Gustave Caillebotte, tuntud kunsti patroon ja Aline Charigot, õmbleja, keda ta hiljem abiellus. Kuid Amèlie tähelepanu pälvinud figuur on Ellen Andrée, üks kaaskunstniku Edgar Degasi mudeleid, mis on parteist lahkunud, ta joob oma klaasist ja vaatab vahele.

Täna leiad maali Phillips kollektsioonist Washingtonis.

Vigée-Le Brun's Queen Marie-Antoinette ja tema lapsed - Chateau de Versailles, Prantsusmaa

Vigée-Le Bruni Marie Antoinette'i portree näitab vastuolulist kuningat sümpaatilises valguses. Pilt Wikimedia Commonsist

Sofia Coppola 2006. aasta film Marie Antoinette seada ajalooline lugu Austriast sündinud prantsuse kuninganna tõusust ja langemisest rock-and-roll heliriba. Lugu ühel hetkel, püüdes tagasi saada Prantsuse revolutsioonile eelneva perioodi dekadentse elustiiliga üha rohkem raevunud avalikkuse kasuks, kujutavad noored Marie oma kolme lapsega portree. Stseen on inspireeritud Kuninganna Marie-Antoinette ja Tema Lapsed (1787), viimane kuningliku portreede seerias, mille on lõpetanud kuninglik isa Elizabeth Louise Vigée-Le Brun..

Kunstiajaloolaste märkusena ei kujuta lapsed tavaliselt ajastu maalikunstides - põlvnemine koos oma perega oli ilmselt katse tunduda kriitilisema avalikkuse suhtes mõttekam. Filmi kaasaegsest servast hoolimata on maali põhjal selge, et Coppola ei võtnud Marie Antoinette'i ülimalt isikliku moega mingeid vabadusi: film võitis Akadeemia auhinna kostüümide kujundamisel.

Sobivalt on portree Versailles'is kuvatud.

Toulouse-Lautrec Jane Avril - MOMA, New York

Üks detail Toulouse-Lautreci litograafiast Jane Avril. Pilt Wikimedia Commonsist

Baz Luhrmanni ees Moulin Rouge, seal oli John Huston Moulin Rouge - 1952. aasta film sai seitse akadeemilise auhinna kandidaati ja võitis kaks kunsti suunda ja kostüümi suunda. Lugu näitab kunstniku Henri de Toulouse-Lautreci varajast karjääri, kes leidis inspiratsiooni tema visanditest ja maalidest Pariisi kuulsas kabareeris ja selle ümbruses 19. sajandi lõpu Belle Époque'i ajal. Zsa Zsa Gabor andis ülevaate Toulouse-Lautreci lemmikobjektide tantsukanalist Jane Avrilist.

Tema trükiste, plakatite ja illustreeritud raamatute näitus - Toulouse-Lautreci Pariis: trükised ja plakatid, sealhulgas 1893 litograafia Jane Avril - ilmub MoMA-sse New Yorgis kuni 2015. aasta märtsini.

Vermeeri Tüdruk pärli kõrvarõngaga - Mauritshuis, Haag, Holland

Üks detail Vermeeri poolt Tüdruk pärli kõrvarõngaga, enimmüüdud raamatu inspiratsioon. Pilt Wikimedia Commonsist

Johanne Vermeeri kuulsaim maal, Tüdruk Pearl Kõrvarõngas (1665), inspireeris Tracy Chevalier's 1999 sama nimega romaani. Chevalieri lugu mängib üldtunnustatud ideed, et maali ei ole konkreetse inimese portree, vaid “tronie” või tegelase kujutis, mis paneb „tüdruku pärliga kõrvarõnga” reaalse inimesena. Romaanis on 16-aastane Griet, majapidamistöötaja, peategelane ja jutustaja, kes istub kunstniku mudelina paaril läikivatel pärl kõrvarõngadel, mis kuuluvad Vermeeri abikaasale.